曲目列表
专辑简介
专辑介绍：挖掘民族音乐宝矿，记录这广袤土地上的音乐传奇，民族音乐厂牌印音乐倾力推出国乐大师系列，传承中华文明，邀请众多国乐泰斗级宗师，挟名琴绝技，经典演绎倾城倾国旷世之音。系列囊括古琴、二胡、高胡、箫、笛、琵琶、古筝、唢呐、埙等乐器，每一篇目都将精挑细选，只为听众带来一场国乐盛宴。空阶滴水，暗染菊香，琴坐弦翻，流韵铮铮……名琴、名家、名曲，尽显我华夏民族之传世古韵！享誉世界的“琵琶诗人”、“中国最年轻的音乐教授”刘桂莲，质如琵琶，婉约典雅而才气俱佳，受到卡拉扬、小泽征尔、吴祖强等中外大师盛赞。“细腻轻巧，抒情写意”的琵琶文曲是她的拿手好戏：纯正古曲《浔阳琵琶》、《塞上曲》、《月儿高》，改编曲《寒鸦戏水》、《梅花三弄》，典雅醇和，婉约多姿；即使《歌舞行》、《彝族舞曲》等节奏感强烈的曲子，她仍能演绎出独特的气质。全新的编配之下，琵琶的音响效果更得到凸现，无论是细语呢喃的诗情画意，还是声如裂帛的突然爆发，都犹在耳边！曲目介绍：01.浔阳琵琶又名《春江花月夜》、《夕阳箫鼓》、《浔阳夜月》，是一首抒情写意的文曲，曲情基本来自《春江花月夜》的诗情。柔婉的旋律，安宁的情调，描绘出人间的良辰美景：暮鼓送走夕阳，箫声迎来圆月的傍晚；人们泛着轻舟，荡漾春江之上；两岸青山叠翠，花枝弄影；水面波心荡月，桨橹添声……极具东方的诗情画意，使人有如梦回唐朝，感怀大唐盛世之万千气象。 全曲共分十段，被桂莲演奏到极至，为“平湖十三套”之最，中国琵琶大曲，刘桂莲最擅长演奏此曲。02.梅花三弄晋代古曲，存谱初见于《神奇秘谱》，晋隋以来已有此笛曲，后经唐代颜师古改编成为琴曲，并将它为琵琶曲。此曲意在透过梅花的洁白、芬芳和耐寒等特点来赞美具有高尚情操的人。曲中泛音曲调在不同徵位上重复三次，故称“三弄”，用以表现梅花的高洁、安详的静态。另有急促曲调来表现梅花不畏严寒，迎风摇曳的风姿。03.倒垂帘倒垂帘是一种旋律进行手法，即旋律进行由高而低，顺势而下，流畅委婉，犹如珠帘垂落，一般用在结束句。乐曲《倒垂帘》以倒垂帘旋律手法命名，并运用于整首曲子。高低音阶，错落有致地响起，确有“大珠小珠落玉盘”之感。原为一首广东音乐的早期作品，改编成琵琶曲后，音乐性格热情明朗，旋律欢快流畅，表达了一种喜悦、向上的精神风貌。04.歌舞引刘天华于1925年观意大利歌剧表演引起灵感而创作的第一首琵琶曲。乐曲充满了歌舞情调，曲式、节奏、气氛、弹奏技巧方面新颖别致，节奏强弱对比强烈。前三段描述舞姿的动态变化；第四段是极慢板，歌唱性强，表现了轻歌曼舞的场面，音乐抒情而婉转，似乎是优美舞姿，得到了理想的升华。05.塞上曲一首琵琶传统大套文曲，通过描写王昭君对故国的思念，表达了哀怨悲切之情，哀怨惆怅，凄楚缠绵，具有很强的艺术感染力。在弹奏上强调左手的推、拉、吟、揉及擞音、带起等技法，使旋律更显得委婉柔美，“弦弦掩抑声声思”。06.彝族舞曲王惠然曲创作于1960年。乐曲以优美抒情的旋律，粗犷强悍的节奏，生动地描绘了彝族山寨迷人的夜色风光，男女青年们热情舞蹈的欢乐场面。乐曲在恬静、优美的引子后，用双弦滚奏出悠扬的巴乌声，似乎是夜幕降临下的彝族山寨朦胧而静谧；主题部分，运用了琵琶上最有光彩的中音区，以双音与柔美的推挽滑音手法，奏出了柔和优美的旋律，生动地描绘了姑娘们轻逸俏皮又略带羞涩的舞姿。07.寒鸦戏水潮州音乐十大套曲之一。乐曲描写的寒鸦(即鱼鹰)成群嬉戏池塘的欢乐景象，旋律优美，格调清新，韵味别致，凡潮乐所流传之处，必可闻此乐声，故人们常戏称此乐曲为潮州之州歌。 08.月儿高知名的琵琶传统大套文曲，瀛洲古调中的一首，又称“小月儿高”。乐曲以诗般的情调，描写月升到西沉的过程，全曲华丽缠绵，极具舞蹈性，静中有动，勾划出一幅情景交融的图画。是器乐艺术中描写月亮的极品之作。全曲古朴动人，委婉缠绵，优雅华丽，风清月白，充满诗情画意，颇具大唐风韵。裸体女人色情乱码视频
*此音频为杜比全景声（Dolby Atmos）专业音效格式文件。需要您将其拷贝至支持杜比全景声解码的音响或播放设备上，才能获得最佳聆听体验。专辑简介：内森·格兰纳（Nathan Granner）以其迷人的艺术魅力和黄金时代的音色而闻名，他精心挑选了帕尔、莫扎特、格鲁克、萨列里和博洛尼的男高音咏叹调。《Ombre di Luce》（《光影》）展现了男高音在十八世纪末的崛起，捕捉到了启蒙运动的精神和古典时代深邃的情感。 格兰纳的精湛演绎与克莱利亚·卡菲耶罗指挥下的马赛爱乐管弦乐团相得益彰，将这些永恒的咏叹调演绎得栩栩如生，美感、戏剧性和深沉的情感融为一体，引人入胜。在格兰纳的嗓音中，您将体验到精湛技艺带来的快感、真挚旋律带来的柔情，以及他驾驭广阔情感领域的纯粹力量。这张非凡的专辑还收录了圣乔治骑士约瑟夫·波隆（Joseph Bologne）的咏叹调《Depuis longtemps》，这首咏叹调此前从未听过，约瑟夫·波隆是一位开创性的作曲家和小提琴演奏家，他打破了古典音乐中的种族壁垒。这一独特的收录为专辑增添了一层丰富性和多样性，反映了古典音乐的全球影响力和经久不衰的遗产。“Ombre di Luce "证明了音乐跨越时空和文化，具有感动、激励和联系我们的持久力量。艺术家简介：内森·格兰纳（Nathan Granner）是一位世界著名的男高音，专门从事当代歌剧和晚期的Bel-Canto曲目。内森在世界首演歌剧中创作了许多角色，包括Anthony Davis的2020年普利策奖得主《中央公园五人组》中的Korey Wise角色，Gordon Getty的《再见，Chips先生》中的主角，Stewart Copeland为芝加哥歌剧院和长滩歌剧院的《Morel的发明》，以及Laura Kaminsky（Mark Campbell和Kimberly Reed剧本作者）与Opera Paralléle合作的最新歌剧《Today it Rains》中的Aubrey Wells。他作为录音艺术家（与索尼古典音乐合作，作为美国男高音乐队的创始成员）在公告牌古典音乐交叉排行榜上排名前五，作为头条新闻，他在全国各地巡回演出，进入欧盟和俄罗斯。 2020年，格兰纳通过创办A Lab Studios扩大了他的艺术影响力，这是专门从事内在的故事讲述和对歌剧形式的激进重新想象的工作室。A Lab Studios致力于倡导与当今不同受众产生共鸣的新声音、想法和故事。这项冒险体现了格拉纳致力于通过歌剧培养更大的抱负，从作曲家的办公桌到观众的耳朵以及更远的地方。乐团简介：马赛爱乐乐团成立于1965年，乐团的前身是法国广播交响乐团。根据新上任的音乐总监Janós Fürst的提议，市政局批准扩大乐团编制至83人，至此歌剧院乐团被授权更名为“马赛爱乐乐团”，简写为OPM（ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE MARSEILLE），成为法国最重要的歌剧乐团之一。马赛爱乐乐团演出曲目涉猎广泛，囊括大量的古典与浪漫主义时期作品和20世纪现代音乐，包括伟大的先锋作曲家梅西安、托马西、迪蒂耶、巴伯、伯恩斯坦、格什温等等。乐团日益积累的成就和收获的荣誉得益于接受最高水准的培训。在音乐会方面，马赛爱乐乐团曾与众多世界一流的独奏家与独唱家们合作，如著名钢琴家安格里奇、双簧管演奏家莫力斯·布格、法国钢琴家让·菲力谱·科拉德、单簧管演奏家达尔伯托、法国小提琴新秀科契亚、女高音乌玛娜、钢琴家贝特兰·查梅、西普林·卡萨利斯等等。马赛爱乐乐团被赋予一个重要的角色，即为青年、学校、大学群体演绎歌剧与交响乐的双重使命。除此以外，乐团曾在众多著名的歌剧院与音乐节中登台亮相。2012年9月1日起，世界著名指挥大师劳伦斯·福斯特担任马赛爱乐乐团的新一任音乐总监。指挥家简介：那不勒斯指挥家克莱利亚·卡菲罗 （Clelia Cafiero） 于 2023 年夏天在奥兰治合唱团指挥里昂国家管弦乐团演奏《卡门》，引起了人们的关注，目前她是图尔歌剧院的首席客座指挥。2023/24 演出季，她将在马赛歌剧院指挥《茶花女》，在昂热·南特歌剧院和雷恩歌剧院指挥《托斯卡》，在图尔歌剧院指挥《西维利亚的巴比雷》。本演出季，她还将与蒙彼利埃国家管弦乐团和香波音乐节合作指挥交响音乐会，并在图尔歌剧院指挥乐团演奏贝多芬和布鲁克纳的作品。2022/23 乐季，卡菲罗女士在加拿大魁北克歌剧院成功首演了《蝴蝶夫人》，之后她又在马赛歌剧院指挥了《卡门》，2021/22 乐季，她与里斯本古尔班基安管弦乐团、波兰卡托维兹国家广播交响乐团和洛林国家管弦乐团首次合作。卡菲罗女士的音乐生涯始于音乐会钢琴演奏，曾登上过音乐厅、卡内基音乐厅、皇家阿尔伯特音乐厅和巴黎爱乐乐团等音乐殿堂的舞台。2013 年至 2019 年期间，她在斯卡拉歌剧院担任常任指挥，之后担任马赛歌剧院副指挥直至 2021 年。卡菲罗女士曾在那不勒斯和米兰音乐学院以及萨尔茨堡莫扎特音乐学院学习钢琴和指挥。她还拥有那不勒斯费德里科二世大学哲学硕士学位。
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